一曲终了，满室寂静。我听见自己颤抖的声音：“我能……录下来吗？”
伊布拉点点头：“可以。但你要答应我一件事。”
“你说。”
“告诉外面的人，我们不是可怜。我们只是换了一种方式活着。”
我重重点头，按下录音笔。
当晚，我们住在学校提供的宿舍里。夜里风更大了，吹得窗户咯吱作响。沈砚之坐在床沿，默默摆开围棋盘，一颗黑子落在天元，又一颗白子回应于小目。他在复盘普路那局棋，动作极慢，像是在咀嚼每一个手势背后的重量。
“你觉得他们能听懂吗？”我问他，“这些孩子，从来没有见过棋盘的样子。”
他抬头看我，眼神平静：“可他们听得见落子的声音。你知道‘声纳’吗？蝙蝠用声音描绘世界。也许，我们可以教他们用棋子的位置发声??比如，高位置代表高音，低位置代表低音；黑子是鼓点，白子是旋律。让围棋变成一种可触摸的乐谱。”
我怔住了。
第二天清晨，我们向马阿娘提出了这个想法。她听完，久久未语，最后只说了一句：“伊布拉小时候最爱摸地图。他说，手指走过的地方，就是他去过的地方。”
于是，我们开始尝试。
我们将棋盘平铺在桌上，用不同质地的棋子代替传统黑白??黑子是光滑的玛瑙，白子是粗糙的磨砂陶瓷。每颗棋子底部都贴有微型凸点标识位置坐标。孩子们围坐一圈，由沈砚之引导，用手感知棋盘格局。
“现在，我要放一颗黑子，在右上角。”他轻声说，将棋子轻轻放下，“它的声音，应该是低沉的鼓。”
伊布拉伸出手，触碰到那颗棋子，随即点头：“像父亲赶牛进圈时的脚步。”
“再来一颗白子，在左下。”我接道，“清脆一点，像雨滴。”
一个小女孩摸到后，笑了：“是奶奶摇铃叫我吃饭！”
我们继续推进。当形成一条斜线时，孩子们自发哼起了旋律；当围成一块实地，他们用拍手打出节奏。渐渐地，一场“棋乐合奏”诞生了??棋局不再是胜负之争，而是一场集体创作的声音诗篇。
中午时分，伊布拉突然提出：“我想下一盘‘独白’。”
我们明白他的意思：一个人执双色，表达内心最深处的情绪。
他坐下，深吸一口气，开始落子。
第一手，黑子天元??**“我是存在的。”**
第二手，白子三三??**“可我不知道我在哪。”**
第三手，黑子跳至边路??**“我想走出去。”**
第四手，白子镇头压制??**“世界说我不能。”**
棋局越走越激烈。他的手指在棋盘上游走，速度快得惊人，仿佛压抑多年的话语终于找到了出口。他用“断”表示挣扎，用“靠压”诉说压迫，用“大飞”象征逃离的渴望。而每当陷入困境，他总会停顿片刻，指尖轻轻抚过那道烫伤疤痕，然后再落下一子??**“我还活着。”**
最后一手，他将一颗白子轻轻放在中腹，与黑棋大龙紧紧相贴。
全场静默。
我低声翻译：“这手……是在拥抱自己。”
伊布拉摘下耳机（那是他用来记录声音的习惯），缓缓打出一段手语??这是他从普路视频中学来的：