倒影在池塘里
也许常模糊不清：
记住这形象。
在阴阳交错的境域
有些声音才能
永恒而和畅。
“永恒而和畅”，根据希腊的神话，奥尔弗斯的音乐有如此大的引力，能使林中的禽兽，甚至岩石和树木都倾听他的歌唱和弹奏，犹如中国古代的传说，音乐到了至善至美的境界，能召来“远鸟来仪”“百兽率舞”。
里尔克在十四行诗里不只歌咏了死，更多的是赞颂了生，他观看宇宙万物都互相关联而又不断变化，在全集最后一首的最后三行这样写：
若是尘世把你忘记，
就向寂静的土地说：我流。
向急速的流水说：我在。
读到这样的诗句，使人感到亲切，感到生动，不是有固定格律的十四行体所能约束得住的。里尔克于1922年2月23日把誊清的十四行诗稿寄给他的好友、出版家基贲贝格的夫人，他在信里说：“我总称为十四行诗。虽然是最自由，所谓最变格的形式，而一般都理解十四行诗是如此静止、固定的诗体。但正是：给十四行诗以变化、提高，几乎任意处理，在这情形下是我的一项特殊的实验和任务。”十四行诗中最自由、最变格，甚至可以说是超出十四行诗范畴的，莫过于第二部分关于呼吸的那首诗了。我没有能力翻译这首诗，只能把诗的大意和形式用中文套写下来——
呼吸，你看不见的诗！
不断用自己的存在
纯净地换来的宇宙空间。平衡，
在平衡里我有节奏地生存。
唯一的波澜，它
渐渐形成的海是我；
一切可能的海，你最节约，——
空间的获取。
空间的这些地方有多少已经
在我身内。有些风
像是我的生育。
你认识我吗，空气，你曾充满我身内的各部位？
你一度是我言语的
光滑的外皮、曲线和叶片。
这首诗冲破十四行诗的格律，我拙劣的翻译使它更不像十四行诗了。但是读里尔克的原诗，觉得诗的内容和十四行诗的结构还是互相结合的。诗人认为，人通过呼吸与宇宙交流，息息相通，人在宇宙空间，宇宙空间也在人的身内。呼吸是人生节奏的摇篮。这使我想到《庄子·刻意》中有这样的话，“吹响呼吸，吐故纳新，熊经鸟申”，意思是说，熊在攀登、鸟在飞翔时最能感到呼吸的作用。
受到里尔克这种“特殊的实验”的启示，我才放胆写我的十四行诗，虽然我没有写出像《呼吸》一诗那样“最自由，所谓最变格的形式”；我只是尽量不让十四行诗传统的格律约束我的思想，而让我的思想能在十四行诗的结构里运转自如，正如我的十四行诗里最后一首的最后三行所表示的——
向何处安排我们的思想？
但愿这些诗像一面风旗